A MÚSICA E O SOM EM VIDEOJOGOS: BREVES TUTORIAIS

Atualmente, com os desenvolvimentos tecnológicos as músicas e os sons que são possíveis nos videojogos são quase ilimitados. Ouvem-se nos diferentes ecrãs de título e menus, géneros de jogabilidade, nos jogos feitos em Portugal e no estrangeiro. Muitos são os que têm as músicas de que mais gostamos e que, depois, queremos ouvir numa banda sonora. Nestas aulas, iremos mostrar vários mecanismos de funcionamento dos jogos, partindo do modo como a música e o som ajudam-nos a navegar, contam histórias, oferecem pistas, às vezes até dizem, se soubermos escutar, o que fazer e não fazer. Explicam-se algumas das diferenças entre os tipos de jogos, géneros e ambientes, a partir de uma perspetiva sonora. Na primeira sessão, expomos várias palavras-chave com as quais somos capazes de ouvir e até de jogar de outra forma. Na segunda, vamos compreender algumas das técnicas que os compositores empregam para fazer as músicas e os sons. As sessões são introdutórias, virtuais, cada uma tem a duração de 1’30 e são voltada para um público generalizado, tanto jogadores como interessados.

Dia 21 novembro, 11h-12h30 (via zoom).

Sessão 1: “Palavras-chave que nos ensinam a escutar” (André Malhado)

Dia 25 novembro, 11h-12h30 (via zoom).

Sessão 2: “Como se fazem as músicas e os sons para videojogos” (André Malhado)

Link de acesso para ambas as sessões aqui

Quem somos:

Um núcleo de investigação que integra investigadores e estudantes de diferentes graus académicos com um interesse comum: a exploração das diferentes práticas e interações musicais no panorama atual dos audiovisuais, media, internet, sociabilidades e comunidades digitais. Fazemos parte do Grupo Teoria Crítica e Comunicação no Centro de Estudos de Sociologia e Estética Musical (CESEM), Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa.

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